2026
Cachorros de Tigre. Un universo posible de dibujo en México
La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), en colaboración con el Centro Nacional de las Artes (Cenart) y la Colección Ponce Kurczyn, inauguró en el Centro de Artes Visuales la exposición “Cachorros de Tigre. Un universo posible de dibujo en México”, muestra que reúne el trabajo de más de 100 artistas y 125 años de dibujo en el país.
Presentación del catálogo "Sangre"
El Instituto de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana presentó el catálogo "Sangre" de la exposición de Darío Meléndez en la Galería Cubo Tres. Participan: Ana Lizeth Mata, Roxana Zermeño, Abel Cervantes, Alfredo Ayala y el autor. Miércoles 13 de mayo a las 18:00 h en el Salón de Usos Múltiples de Instituto.
Presentación de los libros "Filosofía de la imagen" y "Estudios de la imagen", del Dr. Fernando Zamora Águila.
Facultad de Ciencias Administrativas y Sociales y el Instituto de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana.
Participan: Ylia Ortiz Lizardi, Hugo Garizurieta Bernabé, Alfredo Ayala, moderador Darío Meléndez.
Jueves 23 de abril, 11:0 h en la Galería FCAS.
presentación de los libros "Filosofía de la imagen" y "Estudios de la imagen" de Fernando Zamora
1er Coloquio en Artes Visuales: Procesos creativos
El 1er Coloquio de Artes Visuales: reúne a estudiantes del Doctorado en Artes Visuales de la Universidad Veracruzana y de la Maestría en Producción Artística de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos para dialogar en torno a las metodologías, problemáticas y enfoques que atraviesan a la creación artística contemporánea.
Misología (o el desaire a la idea)
Conversatorio
Participan Brenda Caro, Darío Meléndez y Jorge Navarro.
Miércoles 28
17:00 horas
Sala 1.
Entrada gratuita.
Esta muestra presenta una selección de obras a partir de las cuales el artista explora la materialidad y los procesos pictóricos, tomando como eje el concepto de misología. En conjunto, las obras tensionan la relación entre idea, proceso y materialidad en la práctica pictórica contemporánea.
https://www.jorgenavarro.art/proyectos
2025
Sangre
Darío Meléndez
En la Galería CuboTres, el artista visual Darío Meléndez presenta“ Sangre”, exposición que recorre quince años de trabajo y revela la pulsión vital que atraviesa su obra.
La serie reúne piezas creadas desde 2010 hasta la actualidad y no fue concebida como un cuerpo de obra desde el inicio, explica el creador, sino como una exploración constante en torno al color rojo, los fluidos, la materia orgánica y los procesos pictóricos que derivan del contacto con la vida misma.
"Sangre tiene que ver con momentos vitales y con una búsqueda pictórica por el color, por su potencia y su carga simbólica. He trabajado con distintas materialidades: sangre, pigmentos, acrílicos, acuarelas preparadas por mí mismo"
Darío Meléndez
La muestra está conformada por obras de pequeño y gran formato, algunas de ellas exhibidas anteriormente en la Academia de San Carlos. La selección funciona como una mirada retrospectiva que permite al público seguir la evolución del pensamiento plástico y material del creador, investigador y académico.
https://oem.com.mx/diariodexalapa/cultura/dario-melendez-expone-sangre-en-galeria-cubotres-de-xalapa-su-evolucion-creativa-durante-15-anos-26455796
Encuentro de Arte y Contexto
Episodio XVII: Materia y Memoria
El Instituto de Artes Plásticas, en coordinación con la Facultad de Artes Plásticas, invita a este nuevo episodio del ciclo, que contará con la participación de:
David Domínguez Espinal y Vietnam García León, estudiantes del Doctorado en Artes Visuales. Ana Elisa Jáuregui, estudiante de la Licenciatura en Artes Visuales.
La sesión será moderada por Karla Rebolledo y Darío Meléndez, abriendo un espacio de diálogo en torno a los ejes de la creación artística contemporánea: Materia y Memoria.
Miércoles 17 de septiembre
17:00 h Flavia galería
Raíz compartida
Arte Mexicano en Omaha como puente cultural
Proyecto Amatlán
2024
Tazos Posada
Explorando el dibujo contemporáneo con Darío Meléndez
Charla y activación en torno a “Recurrencias y alternancias”
Sábado 11 | 13:00 h. Entrada libre
Diálogo en torno a las experiencias del seminario “Palabra, Materia e Imagen” llevado a cabo en el #JEX, en el que los participantes compartieron materiales, reflexiones y experiencias en torno a los procesos artísticos de Yosi Anaya, Sergio Domínguez y Darío Meléndez. Parte de dichos procesos y resultados se encuentran exhibidos en la muestra de la sala Bromelia.
Además, se contará con una improvisación sonora y dibujo; del trazo a lo tridimensional, de la textura al ruido con Luis Calavera y Darío Meléndez.
“Recurrencias y alternancias” se sumerge en indagaciones personales y se entrelaza en un espacio de resonancias y encuentros. Conformado por obras de Yosi Anaya, Darío Meléndez, Sergio Domínguez, Scott HVN y Xavier Cózar, del cuerpo académico “Producción y reflexión de procesos artísticos contemporáneos”, donde la expansión y diseminación de conceptos ha sido fundamental para sus procesos creativos y espacios desde la producción visual.
Arte y contexto XII / Conferencia Seiji Shimoda
Encuentro Internacional de Arte y Contexto Episodio XII
Conferencia magistral: El camino de la mente vacía
Obra y trayectoria de Seiji Shimoda
Comentarista y traductor: Ryuichi Yahagi
Comentarista: Darío Meléndez
Miércoles 17 de abril de 2024 | 11:00 horas en la Galería AP. Entrada libre
Unidad Académica de Artes. Belisario Domínguez 25. Colonia Centro. Xalapa, Veracruz
2023
Cuerpos inmanentes
Casa Matriz | Retorno 703 10-A, El Centinela, Coyoacán.
Inauguración | SÁBADO 5 DE AGOSTO | 16HRS.
Segunda muestra dividual:
Alyne Pérez | Alejandra Alonso | Annya Atanasio Cadena | Darío Meléndez | Dulce Trejo (Dulce Mex) | Edgar M Caro | Gibran Acosta | Isabel Romero Romo | JM Monjaras | Judith Arámburu (Jūdē Săśĸ) | Ka Rebolledo | Lúa (Morrafantasma) | Mariana Castro | @Mauricio Reza | Météora Aurore Laloy | Patrick Keulemans | Queletzu Zu
Malestar
Darío Meléndez
Exposición individual en el Museo Palacio de la Escuela de Medicina - UNAM.
Texto de sala de Juan Carlos Reyna. Coordinación de Mónica Espinosa.
En esta exposición “es posible observar cómo el dibujo y su relación con lo psíquico y lo anatómico van transitando por distintas aproximaciones, de un trazo preciso e incisivo en las piezas más antiguas, a recorridos trepidantes y mordientes que no describen una forma, sino que bordean sensaciones y malestares internos."
El cuerpo del dibujante
Entrenamiento físico para artistas visuales
Por Raúl Talamantes y Darío Meléndez
El cuerpo es la principal herramienta del artista visual; su energía, resistencia y fuerza son necesarias para la ejecución de imágenes de gran formato.
Darío Meléndez
Breve pero intenso espacio de experimentación con el objetivo de sensibilizar y abordar la importancia de la potencia y el entrenamiento corporal de los artistas visuales, lo cual se realizará a partir de prácticas físicas que se aplicarán a dibujos monumentales.
Esta propuesta tiene los siguientes contenidos:
Entrenamiento físico, preparando el terreno.
Caminar el trazo, exploraciones de dibujo monumental.
Ejecución en vivo de dibujos de gran formato.
Primera sesión: viernes 19 de mayo de 2023
Segunda sesión: 26 de mayo de 2023
Tercera sesión: 3 de junio de 2023
2022
Encuentro Internacional de Arte y Contexto Episodio 9
Poéticas digitales, creación artística y tecnología en la escena del arte contemporáneo en México
Conferencia magistral
Presentador: Darío Meléndez
27 de mayo del 2022 / 14:00 horas
El reciente desarrollo tecnológico ha abierto un número muy amplio de vías de creación y difusión de contenidos en el ecosistema artístico. Sin embargo, más allá de la función documental y de la propaganda existen pocos ejemplos de un uso crítico y poético de lo tecnológico en el campo del arte. Pensemos juntos cuáles puede ser esas líneas de fuga que aún nos permiten distinguirnos de los replicantes.
Encuentro Internacional de Arte y Contexto Episodio 9
Programa de actividades 26 y 27 de mayo 2022
Manipulación del discurso visual
Fecha: 26 de mayo del 2022 / 16:00 horas
Lugar: Auditorio 101 presencial
Participantes: Natalia Gurieva, Víctor Hugo Jiménez Arredondo
Moderador: Darío Meléndez
Universidad de Guanajuato Campus Salamanca, Universidad Veracruzana.
“La necesidad de tener una realidad confirmada y la experiencia mejorada con la fotografía es un consumismo estético al que todo el mundo ahora es adicto” - Susan Sontag
2021
Trazos comúnes
Humo
Pintura de fuego.
- Recuperan el carácter ritual y de renovación simbólica del proceso de combustión
- Idalid Castillo, Darío Meléndez y Argeo Mondragón expondrán su trabajo en el Casa Frisaac del Centro de Tlalpan de julio a agosto del 2021
- Son de los únicos artistas en México que trabajan con esta técnica
Argeo Mondragón, Darío Meléndez e Idalid Castillo, son artistas que utilizan el fuego y su efecto como técnica para mostrar su propuesta artística.
Presentarán su trabajo este 9 de julio y hasta el 8 de agosto, en Casa Frisaac, ubicada en el Centro de Tlalpan en la Ciudad de México.
La propuesta de los tres artistas visuales coincide en que la pintura tiene un origen ritual, y que se manifiestan a través de la luz para anidar en nuestra alma. Su trabajo, explora la materia y sus reacciones. Interviene en su morfología, ya sea en papel o madera. Hacen su narrativa a través de la combustión. Los pintores de fuego se atreven a quemar el soporte, dibujar con humo e intervenirlo, al hacerlo arder.
Argeo, Dario e Idalid son de los pocos mexicanos que utilizan esta riesgosa técnica en nuestro país. Aunque sus discursos son distintos, la estética coincide.
Por un lado Argeo continúa su investigación sobre los migrantes a los que retrata en fuego en la madera, que primero quema y luego en los trazos que dejó el paso del la reacción química, completa la imagen con pintura, en una metáfora de los que son fantasmas y sombras para el sistema predominante.
En tanto, Darío recupera el carácter ritual del fuego y pinta a sus fantasmas con humo. En consonancia con esa carne sepulcral que se convierte en ceniza.
Finalmente Idalid juega con la percepción del espectador y su concepto de realidad. Su trabajo es pictórico, escultórico y algunas veces instalación.
Para la apertura habrá una presentación especial de música y de danza contemporánea a cargo de Trevor Gavilán, Crew Salazar y SONÁMBULO, quienes prepararon el acto en torno a las obras que serán expuestas.
Gracias al programa de apoyo a la difusión del arte de la alcaldía de Tlalpan, la exposición estará en este espacio cultural, hasta el 8 de agosto donde se podrá visitar guardando todas las medidas de seguridad sanitaria y con restricción de aforo.
